Lo peor no es mezclar

Revolviendo entre cosas que tengo amontonadas (muchas veces guardo diseños solamente porque me gustan, aunque este comentario parezca más bien orientado a alejar toda sospecha de alcoholismo que se pueda cernir sobre mí que a definirme como un refinado coleccionista), me encontré esta caja de whisky Dickel Nº12.
Quisiera mostrar algunos detalles de esta cajita, que me parece bárbara. Fíjense la elegancia y la economía de recursos tecnológicos y a la vez riqueza de la propuesta. Dos tintas (negro mate + rojo, sólo para la firma de George Dickel) y gofrado para el sello a la cabeza y detalles de la caja. La superficie total está trabajada con apenas una textura de gastado generada con la misma tinta dominante, excepto en las aristas, recorridas por un marco orlado en negro. El resultado es de gran apariencia.
Y veamos el trabajo tipográfico, ya podemos olvidarnos de aquello que muchos toman como una norma: "nunca mezclar diferentes familias tipográficas".
Arrojar bien lejos este concepto: la combinación de fuentes, siempre que se haga criteriosamente, potenciando conceptos de uno y otro rasgo tipográfico, genera valor superior y brinda elegancia al diseño.
Por último, perdonen lo maltratado de la cajita.
Es que me caí arriba.

El Día de la Patria ilustrado

El domingo 25 de mayo, luego de almorzar un suculento locro vegetariano, volvimos al ruedo. Esta vez el escenario para el avistamiento historietil fue en el museo Maguncia ubicado en el puerto de La Boca, donde se celebró el 3ª Encuentro Iberoamericano De Comic y Animación.
Fuimos bien recibidos por los chicos de la banda de rock-manga N.E.R.D. Kids, que justo terminaban de animar a los concurrentes con sus bellas melodías, desde un escenario montado frente al museo. Ellos nos presentaron a la gente de la organización, quienes nos comentaron las actividades planificadas para el día de la fecha y nos invitaron a recorrer la muestra.
El rico panorama de trabajos expuestos y los nuevos talentos hicieron que el tiempo transcurriera rápidamente. Vale destacar el homenaje realizado por muchísimos ilustradores allegados y amigos del recientemente fallecido Dani The O. Dicho material, expuesto en el primer piso, conjugó risas y emotividad al mismo tiempo. Muy buena la historieta de Gustavo Salas y sus desventuras junto a Dani en busca de una pizzería barata!!!

Mientras tanto, chicos en el piso dibujando o mirando animaciones, artistas trabajando en vivo y un puesto de comics con publicaciones independientes como la Ule le lele y El granjero de Jesú entre otras tantas.
Por último quisiera mencionar que el encuentro se viene celebrando desde hace tres años y tiene como objetivo exponer las obras ganadoras del Concurso Iberoamericano de Comic y Animación. Los trabajos ganadores fueron publicados en una revista que se entregó junto con a la entrada y el concurso contó como jurado a figuras de la ilustración y del rock: Sabat, Mandrafina, Macagno, Bermúdez, Rocambole, Del Guercio, Fito y Tachi del conjunto La Renga.
Estaremos atentos esperando las bases del concurso para el año entrante!

Más info:
http://www.concursodecomic.com.ar/

Más fotos:

Los chicos en el piso dibujandoLas obras expuestas

El homenaje de Salas a Dani The O.

El sol de mayo

Bueno... se viene el 25 de mayo.
Fecha de homenajes, discursos y semblanzas, chocolate en taza y uniformes de cartulina azul. Y a lo mejor, alguna reflexión.
Y como somos un estudio de diseño especializado en editorial, y porque queremos los libros, voy a proponer para este post unas palabras de quien escribió aquello de "un tipógrafo que compone bien esta página, que tal vez no le agrada", y pensó a nuestro oficio dentro de Los justos.
Mentar a Borges será casi entrar en un lugar común, pero qué más es eso si no la patria.
Vayan entonces, para todos nosotros, desde un blog de tipógrafos, ilustradores y diseñadores, estos versos, para que arda en nuestros corazones el incesante fuego misterioso.

Oda escrita en 1966

Nadie es la patria. Ni siquiera el jinete
Que, alto en el alba de una plaza desierta,
Rige un corcel de bronce por el tiempo,
Ni los otros que miran desde el mármol,
Ni los que prodigaron su bélica ceniza
Por los campos de América
O dejaron un verso o una hazaña
O la memoria de una vida cabal
En el justo ejercicio de los días.
Nadie es la patria. Ni siquiera los símbolos.

Nadie es la patria. Ni siquiera el tiempo
Cargado de batallas, de espadas y de éxodos
Y de la lenta población de regiones
Que lindan con la aurora y el ocaso,
Y de rostros que van envejeciendo
En los espejos que se empañan
Y de sufridas agonías anónimas
Que duran hasta el alba
Y de la telaraña de la lluvia
Sobre negros jardines.

La patria, amigos, es un acto perpetuo
Como el perpetuo mundo. (Si el Eterno
Espectador dejara de soñarnos
Un solo instante, nos fulminaría,
Blanco y brusco relámpago, Su olvido.)
Nadie es la patria, pero todos debemos
Ser dignos del antiguo juramento
Que prestaron aquellos caballeros
De ser lo que ignoraban, argentinos,
De ser lo que serían por el hecho
De haber jurado en esa vieja casa.
Somos el porvenir de esos varones,
La justificación de aquellos muertos;
Nuestro deber es la gloriosa carga
Que a nuestra sombra legan esas sombras
Que debemos salvar.

Nadie es la patria, pero todos lo somos.
Arda en mi pecho y en el vuestro, incesante,
Ese límpido fuego misterioso.

Jorge L. Borges

De paso y ya que estamos:

Para los amantes de la identidad corporativa, y en contraste a tanta pedorra marca país, las normas del Sol de Mayo:

"el sol figurado de la moneda de ocho escudos y de la de plata de ocho reales que se encuentra grabado en la primera moneda argentina por ley de la Soberana Asamblea General Constituyente del 13 de abril de 1813 con los 32 rayos flamígeros y rectos colocados alternativamente en la misma posición que se observa en esas monedas. El color del sol será el amarillo del oro".

Y además, también subimos un afiche que hicimos hace algunos años para conmemorar nuestros primeros 10 años, que resolvimos en aquel momento con motivos patrios en torno a la idea de Diseño del Sud.

Que lo pasemos bien el 25.

Un brindis por los dibujos inaugurales

Si algo nos gusta en El Ojo son los comics y las buenas ilustraciones. Por esta razón ayer nos hicimos presentes en la Alianza Francesa para la inauguración de la primer muestra de historietas, enmarcadas en el 1er Festival Internacional de Historietas de Buenos Aires "Viñetas Sueltas".
En el primer piso se exhibieron obras de Ivan Brun, autor francés que rescata en su obra la problemáticas sobre urbanismo y la sociología los suburbios franceses. En el mismo piso también se expuso una compilación de dibujos cómicos editados por la editorial francesa Buchet Castel. En el planta baja se presentó una síntesis de la nueva escena del comix en Suiza, de la cual me gustaría destacar el trabajo de Frederic Peeters.
Además tuvimos el agrado y la sorpresa de compartir un buen momento con amigos y colaboradores del estudio, como es el caso de los ilustradores Cristian Mallea de La Productora (http://www.malleaeldibujador.blogspot.com/) y Camila Torre, del blog "Mamá soy famoso" (http://mamasoyfamosocomics.blogspot.com/ y http://bloguicomics.blogspot.com/ )
En el transcurso del encuentro también pudimos conversar con los organizadores, que se mostraron muy entusiasmados por la buena recepción que está teniendo el festival. Nos comentaron que la convocatoria a los talleres superaron altamente las expectativas, y esto es una buena señal que asegura la continuidad en el tiempo, con sucesivas ediciones en los próximos años.
Esperemos que siga así y seguramente nos veremos en el resto de las actividades programadas para la semana!

El festival durará hasta el sábado 24, para mas info visitar:
http://www.vinetas-sueltas.com.ar/

¡Me repudrí!

Suelo cansarme de los íconos del escritorio/dock de mi mac bastante seguido. Sobre todo porque me gusta tener pocas cosas a la vista y entonces lo que tengo todo el tiempo ahí son esas 10 o 12 imágenes que elegí la última vez.
Como solución temporal más duradera hice unos íconos en photoshop que puedo cambiar en color y contenido (las iniciales se pueden editar como ayuda de identificación)
¿Como obtenerlos? Una vez definido el ícono que quieren a partir del psd que les paso, "tiran" el archivo sobre el img2icns (programita que se descarga gratis de Internet) y tendrán el ícono sin más! (pueden optar si lo quieren como ícono de carpeta o de archivo)
¡Cuando tenga nuevos psd los verán por acá!

Íconos psd:
http://www.elojodelhuracan.com/blog/iconos.zip

Creador de íconos para mac:
http://img2icns.softonic.com/mac

¡Por qué no avisan, por qué no avisan!

Si eligieron el diseño gráfico como profesión y están decididos a vivir gracias a él (y no morir por él), no pueden dejar de leer "Cómo ser diseñador gráfico sin perder el alma" de Adrian Shaughnessy (Index Book S.L.)
Sus 160 páginas lo transforman en un libro vital para los diseñadores (nuevos o "usados"). Es todo lo que en la Universidad no te dicen pero ¡oh casualidad! es imprescindible para ayudarte a transformar el diseño en una profesión: El funcionamiento de un estudio, cómo conseguir nuevos trabajos, el proceso creativo, clientes...
Shaughnessy va al grano. Allana caminos que, recorridos a ciegas, nos llevarían (y a muchos nos llevaron) varios años de ensayos. Digamos que es un libro de orientación práctica sobre situaciones concretas.
Les pasamos vínculos para que chusmeen un poco sobre el autor y otros donde pueden conseguir el libro.

Sobre Adrián Shaughnessy:
http://www.thisisrealart.com/
http://www.underconsideration.com/speakup/interviews/shaughnessy.html
http://www.youtube.com/watch?v=puIe_4KJtIM

Librerías:
http://www.paradigmalibros.com/libros/4/849630944.html
http://www.cp67.com/libros/4/849630944.html

Camarero, un escritorio vuelta y vuelta!

Hay software que se vuelve imprescindible con el uso...
para los usuarios que por una u otra razón no pueden actualizar sus sistemas operativos a MAC OS 10.5 (Leopard) pero que echan de menos utilidades como el "spaces" ahora pueden descargarse el virtue desktop (o su primo para pc), y hacer uso de las bondades de disponer de múltiples escritorios y la posibilidad de administrar aplicaciones entre ellos.

Versión mac
http://virtuedesktops.info/

Versión pc
http://virtuawin.sourceforge.net/downloads.php

¡Impresa la gráfica para el primer disco de la notable banda de cabaret político Guatemalacamón!

Antes de pasarlo de la sección proyecto de la web del Ojo a la de Packs, muy contentos todos con el resultado, lo colgamos ya mismo en el blog, calentito como está de recién salido del horno Indigo (agradecemos a Mario Farías por su disposición y recomendaciones) de Grafikar. De paso lo comentamos un poco.
Aluvión Zoológico saldrá a las pistas en breve, y seguramente lo escucharemos mucho. Es el primer disco de la banda liderada por Fernando Lanza y Conrado Ferre (próceres con la espada, con la pluma y la palabra). El CD incluye futuras gemas de la música popular como Cuando llegue el tiempo, Frank Sinatra, Leí la Ley, Puchero Song, Estercita, Las grandes causas...
Dicho sea de paso, Guatemalacamón tendrá en un tiempo web propia que nos ha encargado y que estamos empezando a proyectar.
Por eso, antes que nada, muchas gracias a la sofisticada banda de bon vivants platenses que nos permitió escuchar el disco antes de terminar la mezcla, nos invitó a los ensayos y recitales y fue muy receptiva a nuestras consultas. Sobre todo muchas gracias a Fernando, quien estimuló nuestra propuesta desde el embrión.
A la hora de plantear una gráfica, ya desde el título del disco quedaba establecida la referencia a la política argentina. Por eso concluimos que era simbólicamente más rico y que aportaría mucho a la imágen (además de establecer un toque de humor) si jugábamos con la idea del aluvión zoológico como si no tuviéramos noción de cual significado tenía la famosa frase del diputado Sanmartino, desechando la idea obvia de la imagen de Eva o Perón o muchedumbres ocupando la Pza de Mayo.
El "extrañar" la imagen del aluvión zoológico, quebrarla del significado que tiene incorporado ya por todos nosotros y tomarla en su sentido literal, haciendo como caer animalitos del cielo, dándole un toque pedantón a la imagen mediante el alambicado uso de viñetas del siglo XIX permite aventurar el estilo de la banda, y nos prepara para un disco que tiene ecos costumbristas y políticos, pero que más que nada, se ríe. A lo mejor por no llorar.